Este artista crea ilustraciones que revelan lo absurdo de los tiempos modernos (15 imágenes)

Santiago Bará fue muy cortés y accedió a hablar sobre sí mismo y sobre sus trabajos con Bored Panda, y esto es lo que tenía para decir: “Mi nombre es Santiago Bará. Soy de Moaña, un pequeño pueblo de la región atlántica de España. Siempre me gustaron los cómics y el dibujo, pero, alrededor de 2010, decidí que quería esforzarme en hacer cómics de formato largo. Para lograr esto, empecé creando pequeñas caricaturas como una práctica para trabajos más grandes. Era algo más bien secundario. Sin embargo, desde entonces, se ha vuelto más que eso”.

Al hablar sobre lo que lo mueve e inspira para crear cómics, dijo: “Pienso en ello a menudo, para tratar de saber si existe un método detrás de esto. Pero no lo creo, ya que cada idea surge de situaciones particulares. Aunque sí pienso que existe un elemento común entre todas ellas, y es que suelen aparecer cuando ocurre un choque entre las expectativas que uno tiene sobre el mundo y lo que finalmente encuentra. Cuando observamos las situaciones cotidianas que damos por sentado desde un punto de vista más distante, pueden parecer muy extrañas. Ese podría ser un buen punto de partida”.

“Las reacciones de mis lectores me alegran y me animan a seguir dibujando. Lo que me resulta más curioso es que es muy común que las reacciones sean diferentes de lo que yo esperaría. Los lectores suelen sorprenderme con sus opiniones y me otorgan nuevas perspectivas sobre mi trabajo”.

Santiago fue amable y dio algunos consejos para la próxima generación de creadores de cómics. “Recomendaría empezar poco a poco, sin grandes expectativas, pero de forma constante. Y no se desesperen si toma mucho tiempo. A medida que se gana experiencia, los tiempos se acortan. Usualmente, cometemos el error de extrapolar el costo del tiempo y del esfuerzo al comienzo de nuestro aprendizaje en nuestro pronóstico futuro”.

Últimamente, Bará ha estado ocupado. “He publicado dos libros de cómics y una recopilación de caricaturas, pero, por el momento, solo están disponibles en inglés y en francés. Estoy deseando que llegue el momento en el que también puedan ser publicadas en inglés. Mi primer libro de cómics se llama ‘Misantropía dura’. Se trata de divertidos episodios en la vida de alguien que tiene problemas para adaptarse socialmente. Mi segundo libro, ‘Encuentros’, fue publicado el pasado mes de septiembre. Es una serie de 10 historias cortas, cada una ambientada en un lugar y un tiempo diferente, en las que el único vínculo en común es que se tratan de encuentros entre dos personajes”.

El artista nos dejó echar un vistazo a su proceso creativo. “Pues, el proceso comienza con las notas que escribo en mi teléfono móvil, que tienen las ideas que me vienen a la mente. Pero, usualmente, ellas son solo el principio de una idea. Luego, las doy vuelta y las modifico repetidamente. A veces, me toma meses finalizarlas. Una de las cosas a las que le doy más importancia es dejar el texto lo más limpio posible: pienso en formas de decir las cosas con pocas palabras. Luego, al momento de dibujar, suelo tomar referencias de lo que tengo frente a mí. Usualmente, tomo de modelos a mis amigos o familiares. Diría que lo que me resulta más difícil es colorear. Aunque creo que he mejorado, no me considero un buen colorista, y cada cómic es una lucha para mí”.