¿Les interesan las sátiras y disfrutan de las obras de arte que ponen en ridículo ciertas cosas de nuestra sociedad? ¿Son fanáticos de los cómics también? Bueno, ¡entonces tenemos algo especial para ustedes!
Alex es un ilustrador e historietista que vive en Londres y que dibuja desde que era niño. Sus trabajos aparecieron en medios populares como New York Times, BBC, y Vice, entre otros, ¡así que les espera una sorpresa!
Las ilustraciones son difíciles de explicar, pero el artista las describió como una "exploración satírica y crítica de un sujeto por medio de un estilo distintivo y crítico". A través del prisma de lo absurdo y el humor, toca temas serios a los que no somos indiferentes. ¿Están listos para una dosis de surrealismo?
Más información en: Instagram | Facebook | alexgamsujenkins.com | everpress.com
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Alex Jenkins creció en el sur de Londres y en la actualidad vive allí. Ha estado creando historietas e ilustraciones a lo largo de los 6 años después de que se graduó en 2015. Alex trabaja como artista independiente pero en animación, en Greenhouse, que es parte de Strange Beast/Passion, un estudio de animación en Londres.
Bored Panda logró contactarse con el artista para conocer más acerca de su trabajo creativo. ¡Sigan leyendo para saber más!
El artista dibujaba historietas, muchos garabatos y bocetos cuando era niño. Si miran su planificador escolar, encontrarán un montón de imágenes violentas y personajes y solo un poco de contenido académico. “Era un soñador y no el más estudioso, aunque mirando para atrás, si pudiera hacerlo todo otra vez lo haría con más compromiso”. Alex admitió que no dibujó durante mucho tiempo mientras estaba en sus años adolescentes: “Perdía el tiempo con mis amigos y no iba a clase. Recién a comienzos de mis 20 sentí la presión de tener que elegir una carrera, y no tenía idea qué hacer”.
Alex reveló que tuvo un montón de trabajos (supermercado, jardinería, centros de atención al cliente), pero ninguno realmente le llamaba la atención. Luego de algún tiempo, el artista se vio impulsado a darle una oportunidad al arte. “Sabía que tenía algo de talento cuando dibujaba, pero luego las cosas se desarrollaron y la carrera que debía seguir se hizo evidente cuando hice un curso nocturno de historietas; después, en una fundación de arte y más tarde, una licenciatura en ilustración”.
La mayoría de las influencias tempranas de Alex vienen de su infancia. Mencionó que realmente le gustan los dibujos animados como Dragon Ball, Ren and Stimpy, Popeye, Watership Down y Farthing Wood. También muchas películas de acción y juegos en la Nintendo 64, como James Bond, Terminator, El resplandor, Tiburón, y muchas más que probablemente no tendría que haber visto a esa edad, agregó.
“Creo que estas influencias realmente me ayudaron a formar lo que al final me gusta crear. También me sentía afortunado de tener padres y abuelos que me llevaban a mí y a mi hermana/primos a muchas galerías de arte cuando éramos muy jóvenes, y creo que esa exposición definitivamente me ayudó a desarrollar un estilo mucho más adelante”.
Otros artistas que han influenciado a Alex son parte de una lista continua para él, a medida que va descubriendo más; pero para nombrar a algunos, serían Goya, Otto Dix, Francis Bacon, Robert Crumb, Philip Guston, Bosch, Edvard Munch, Fuseli, Keith Haring, Fleischer, Kuniyoshi, etc.
Le preguntamos al artista por qué eligió un estilo grotesco para sus ilustraciones. Explicó que este tipo de estilo es natural para él. Alex siente que manda un mensaje más poderoso. “Además, me gusta el humor negro, así que los elementos grotescos en mis trabajos se prestan perfecto para eso”, agregó el artista. Las influencias que mencionamos antes también tienen un par de elementos grotescos en su arte, y es algo que Alex disfruta.
Para el artista, que se le ocurran ideas es algo bastante espontáneo. “No soy muy bueno planificando con antelación. Por lo general se trata de sentarme, ponerme a bocetar y esperar a que una idea surja y se pueda llevar a cabo. Soy mucho más visual, así que la parte de bocetar es muy importante para darles forma a las ideas. Pero encuentro que es importante seguir buscando fuentes externas de influencia, aunque sean cosas muy mundanas y aburridas, porque necesito información para que surja una idea”.
Para Alex, la parte favorita del proceso creativo es completar algo y tener ese sentimiento de éxito. “Probablemente la parte que encuentro más difícil del proceso es pensar en una idea, y luego, el pico es el sentimiento de frustración y que mi fuente de creatividad se ha secado para siempre”. El artista compartió que, recientemente, ha encontrado que las cosas pueden volverse obsoletas en términos del proceso creativo cuando hay tanta repetición involucrada, así que ahora está intentando buscar nuevas influencias y probar con métodos de trabajo diferentes para, con suerte, mejorar las cosas de nuevo.
Debido a que las historietas de Alex tienen un estilo muy distintivo, nos dio curiosidad cómo las otras personas reaccionan a sus trabajos. El artista reveló que las reacciones son diversas. “Me doy cuenta de que mi trabajo/estilo no es para todos. Algunos pueden pensar que es demasiado vulgar y otros, que es pretencioso. Me gusta ver las diferentes interpretaciones de las personas sobre lo que significan o lo que les generan. Es lindo cuando adivinan la idea, pero también es lindo ver las diferentes explicaciones que dan”.
